Театральный художник

Руководители-организаторы

«Руководящие» профессии в театре представлены художественным руководителем и заведующими разными секторами. Они занимаются организацией творческого процесса и контролируют выполнение подчиненными их обязанностей. От них зависит фактически само существование театра. Какие постановки подготовить, куда отправиться с гастролями, где рекламироваться – решение этих и многих других важных вопросов возлагается на руководящее звено.

В Москве и Санкт-Петербурге театральное начальство зарабатывает примерно 30–40 тысяч рублей. В регионах зарплата худрука и заведующих составляет порядка 20–25 тысяч рублей.

Художественный руководитель

Человек, занимающий эту должность, несет ответственность за «творческий результат». Он готовит репертуар и принимает решение о постановке спектаклей. В его обязанности также входят:

• разработка годового бюджета (вместе с директором);
• кадровые вопросы (наем, контроль работы, оценка деятельности);
• ведение переговоров с партнерами и спонсорами.

В некоторых театрах обязанности худрука выполняет главный режиссер. Однако такое совмещение, часто продиктованное желанием сэкономить на зарплате, негативно сказывается на качестве работы в целом. Оно может быть оправданно лишь в маленьких региональных коллективах.

Заведующий труппой

Это своего рода связной между руководящим звеном и творческим коллективом театра. Он составляет график репетиций и обсуждает его с худруком. Заведующий труппой вносит предложения по изменению в ее составе и вводу новых исполнителей. Именно к нему обращаются артисты, когда у них возникают разного рода проблемы.

Профессия подходит для тех, кому нравится работать с людьми, и тем, у кого есть навыки психолога. Для трудоустройства требуется высшее профессиональное образование, а также опыт работы хотя бы ассистентом режиссера.

Заведующий литературной частью

Раньше его работа сводилась к поиску пьес для спектаклей. Сегодня круг обязанностей заведующего литчастью дополнили пиаром:

• написание анонсов;
• сотрудничество с журналистами и критиками;
• решение вопросов рекламы.

На такую должность могут взять без опыта и даже без театрального образования (хотя оно будет преимуществом). Вполне достаточно диплома филолога.

Заведующие художественно-постановочной частью и мастерской

Эти профессии – высшие ступени в рабочей театральной карьере. Обязанности их представителей сводятся в основном к бюрократической и организационной работе:

• подбирать кадры для мастерской и повышать их квалификационный уровень;
• внедрять новые технологии;
• решать текущие технические вопросы (например, касающиеся ремонта декораций, состояния реквизита, костюмов и так далее).

Заведующий костюмерной

Представитель этой профессии отвечает за то, чтобы каждый артист был обеспечен костюмами и имел запасной гардероб. Кроме того, он должен уметь делать все то же, что и рядовой костюмер:

• правильно хранить одежду и ремонтировать ее;
• выполнять подгонку по размерам;
• помогать актеру быстро одеться.

Когда идет спектакль, заведующий костюмерной находится за кулисами. Если нужно срочно починить поврежденный костюм, он решает эту проблему.

Театральные профессии по списку и описание

Для того, чтобы качественно поставить спектакль, требуется задействовать массу людей, которые ответственно, компетентно и творчески подойдут к рабочему процессу. Вклад каждого участника театральной команды невозможно оценить больше или меньше, поскольку все заинтересованы в реализации общей идеи. Театральные профессии представлены в списке ниже:

• актеры и актрисы;
• гримеры;
• суфлер;
• костюмер;
• художник-модельер;
• реквизитор;
• режиссер;
• художник-постановщик;
• руководитель труппы;
• капельдинер;
• импресарио;
• звукорежиссер;
• сотрудник бутафорского цеха;
• администратор;
• балетмейстер;
• декоратор сцены;
• художник по свету;
• машинист сцены.

Траты

Я нашёл удачный вариант и арендую комнату за 17 тысяч рублей. Езжу на метро, чтобы успеть на кучу кастингов: это гораздо удобнее. Я покупаю билет «Тройка» за 2 500 рублей и месяц гоняю. Поскольку тратится много энергии, огромная статья расходов — это еда. Стараюсь есть в столовой, где подешевле, или домой покупаю минимальный набор продуктов, иногда ем в кафе, когда вечерняя скидка, но всё равно на еду уходит 500–1 000 рублей в день. В месяц получается 20–25 тысяч рублей.

Ещё много денег уходит на мелкие расходы, связанные с кастингами и вообще с актёрской работой. Например, надо быстро белую рубашку купить на съёмку. Или у меня показ спектакля, на который приходит агент, а в костюмерке брюки херовые, тогда надо купить брюки. Такие расходы к концу месяца очень мощно подрубают, я закладываю на такую тему 20 тысяч рублей. На всякие бытовые расходы (типа покупки дезодоранта или стрижки) уходит примерно 5 тысяч рублей.

Все, кого я знаю из нашей среды, пытаются что-то делать параллельно с основной работой. И это главная статья расходов у моих друзей. Кто-то пробует себя как режиссёр и пытается что-то снять сам, кто-то занимается чем-то совсем другим, например запускает свою кондитерскую, продаёт собственноручно сшитую одежду или проводит выставки — на такие вещи тратятся личные средства.

В театры или какие-то заведения ходим к друзьям, поэтому это не затратно и всегда есть куда пойти. Стабильности никакой нет, поэтому хоть и стараешься что-то откладывать, но не получается. Многие откладывают на отдых и уезжают, как только представляется такая возможность. Это тоже расходы, которые необходимы. Например, после тяжёлых выпусков или съёмок обязательно надо съездить отдохнуть, переключиться. Я обычно еду автостопом по Европе. И хотя передвигаюсь дешёвым способом, получаются достаточно большие расходы, потому что еду надолго. 

Описание некоторых специальностей

Где можно работать творческому человеку.

Ну, например, в работеинженера — конструктора требуются не только инженерные знания, но и художественное умение, а иногда и творческий подход. Знание компьютерной графики приветствуется. Специалисты, владеющие этими знаниями востребованы в любых областях, будь то машиностроение или строительство. Художник, пишущий декорации на основе эскизов, называется декоратором. Он разрабатывает художественные проекты и оформляет интерьеры. Человек этой профессии должен обладать аккуратностью и внимательностью, а также богатым воображением. Креативность мышления позволяет придумывать интересные воплощения различных идей.

Интересная профессия —реставратор. Кто, как не он, знает, методы восстановления повреждённых картин или предметов искусства, представляющих историческую ценность? Они должны не только уметь рисовать, но также выявить стиль того или иного художника и уметь его копировать, ведь если сделать неверный штрих, то можно испортить ценную картину. А также нужен навык оценки степени повреждения и подбора нужных для восстановления красок и материалов.Ландшафтный дизайнер специализируется в создании композиций садово-парковой архитектуры. Здесь должен работать человек, владеющий техникой рисунка, основами композиции, черчения, а также знающий особенности выращивания растений.

Если вас интересует мода и стиль, а также есть вкус и умение хорошо одеваться, то возможно вам прямая дорога вмодельеры. Человек этой профессии является специалистом по изготовлению одежды. Это очень ответственная работа, которая требует много терпения. Это постоянное самосовершенствование и отслеживание трендовых тенденций в моде, изучение спроса, а также знание того, какими материалами располагает современный рынок. Умение рисовать выручит вас и при проведении ремонта в квартире. Художественное видение и умение сочетать цвета будет лучшим помощником в подборе красок, обоев, мебели. Дизайнер интерьера — очень востребован в настоящее время. Этот вид деятельности создаёт уют и гармонию в жилище.

Как вы думаете, кто рисует карты? Ведь без них человечество просто уже не может существовать. Конечно, это картограф. Раньше планы и карты чертились вручную. Этими творениями восхищались историки, коллекционеров и просто ценители графики. Современные карты создаются при участии достижений науки и современных технологий. Помогает использование дистанционных методов: аэрофотосъёмки и спутниковое сканирование земной поверхности. При помощи этих средств современные карты и планы являются более полными и точными. Компьютерная графика даёт возможность создания карт любой сложности.

Если совместить педагогическую деятельность и знание навыков изобразительного искусства, то можно испытать себя в качестве преподавателя. Профессия учителя всегда востребована. Ведь кто-то должен передать свой опыт младшему поколению.

Трендовая специальность —флорист. Эта специальность связана с украшением при помощи цветов. Флористы составляют эксклюзивные и оригинальные букеты и участвуют в декорировании помещений. Надо заметить, что история флористики уходит корнями ещё в древние века. В пятом веке до н. э. люди уже начали украшать свои дома цветами. Это доказывают археологические находки: вазы, горшки, останки семян и исторические записи — вот исторические доказательства.

Фотограф должен быть яркой и неординарной личностью. Это человек, который умеет передавать в фотографии весь спектр эмоций, заставляя людей плакать или смеяться. Умение видеть в простых повседневных вещах красоту отличает людей этой профессии от других людей.

Наиболее молодым видом искусства является фотография. Первый снимок был сделан в 1822 году, но он, к сожалению, не дошёл до нашего времени, автором был Жозеф Ньепс. Несколькими годами позже он создал другое изображение: «Вид из окна». Созданная в 1826 картинка и является первой официальной фотографией. Конечно, почти два века прошло с тех пор, и фотография шагнула далеко вперёд. С переходом на цифровой уровень появилось больше возможностей. Они практически не имеют границ. Люди, посвятившие свою жизнь этому искусству, называются фотографами и поражают нас удивительными снимками.

Профессий, связанных с искусством на свете много

И неважно, создаёт ли человек прекрасные костюмы, рисует карты, или делает уютным дом. Главное, в этой работе — умение чувствовать прекрасное и всегда держать руку на пульсе, быть всегда в курсе того, что сейчас нравится окружающим

Использование современных материалов и технических достижений помогут при создании любого образа или шедевра.

Где учат художников по костюмам

Освоить эту интересную профессию можно 3-мя способами:

• отучившись в вузе;
• получив знания в колледже или техникуме;
• пройдя специализированные курсы.

Лучшими ссузами в этой сфере считаются:

• Колледж Петербургской моды (программа обучения — «Художник по костюму»);
• Театральный художественно-технический колледж г. Москва (программа обучения — «Художественно-костюмерное оформление спектакля»);
• Колледж музыкально-театрального искусства имени Г. П. Вишневской  г. Москва (программа обучения — «Художественно-костюмерное оформление спектакля»);
• Колледж декоративно-прикладного искусства имени К. Фаберже г. Москва (программа обучения — «Художник по костюму»);
• Колледж искусств Тюменского ГИК (программа обучения — «Дизайн костюма»);
•  г. Москва (программа обучения — «Художник по костюму»);
• Ростовское художественное училище имени М. Б. Грекова (программа обучения — «Художественно-костюмерное оформление спектакля»);
• Губернаторский техникум народных промыслов г. Кемерово (программа обучения — «Художник по костюму»);
• Колледж дизайна Московского художественно-промышленного института (программа обучения — «Дизайн костюма»);
• Колледж Международного института дизайна и сервиса г. Челябинск (программа обучения — «Дизайн одежды и аксессуаров»).

Профессию художника по костюмам можно получить и в высших учебных заведениях нашей страны. 

Топ-10 из них:

• ВГИК имени С.А. Герасимова;
• Высшее театральное училище имени М.С. Щепкина;
• ГИТИС;
• школа-студия имени В.И. Немировича-Данченко при Московском Художественном театре;
• Театральный институт имени Б. Щукина; 
• Российский государственный институт сценических искусств г. Санкт-Петербург;
• Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А.Л. Штиглица;
• Санкт-Петербургский государственный университет;
• Санкт-Петербургский государственный университет сервиса и экономики;
• Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина.

Лучше всего постигать эту профессию в специализированных вузах, имеющих непосредственное отношение к театру и кино, учиться у преподавателей, которые досконально разбираются в вопросе. Отличным опытом станет подработка ассистентом у дипломированного опытного мастера. Только так можно приобрести практические навыки этой профессии.

Альтернативой стандартного образования являются узко-специализированные курсы. Такой формат обучения предлагают многие образовательные центры:

• Moscow Film School;
• Центр сертификации и обучения;
• СтройБизнесКонсалт и др. 

Но нужно понимать, что в нашей стране курсы традиционно рассматривают лишь как вариант получения дополнительного образования. Специалисту, у которого есть сертификат о прохождении курсов, но нет диплома о среднем или высшем профессиональном образовании, сложнее будет найти себе работу, чем его коллеге с дипломом.

Чем занимается представитель данной профессии

Сведущий врач не потчует больного общими разговорами о пользе охраны здоровья, о природе организма, об истории медицины, а исследует, где, что у кого болит и почему,- так и театровед не тот, кто бойко излагает общие места, преподносит разнообразные нравоучения. Главное его дело — точно, конкретно, детально исследовать, анализировать сценическое произведение.

Очень важно подчеркнуть решительное различие между отношением зрителя к театру, нередко горячим, выразительным, оригинальным, и профессиональным подходом к делу театроведа, которому, как и всякому специалисту в области исследования духовной культуры, необходимо не только быть на уровне наиболее серьезных современных знаний о самом театральном искусстве, но также еще знать другие искусства, труды философские, социологические и многое другое. Только тогда театровед сможет взглянуть на дело широко, понять сценическое произведение как составную часть общего движения жизни

Как стать актёром

Развивать актёрские способности лучше всего с детства, поэтому ребёнка с явными артистическими задатками стоит отдать в театральный кружок или студию, школу танцев или пения. Актёрское образование можно получить в театральном вузе, академии искусств или профессиональной школе-студии при университете, а также можно окончить актёрские курсы. Хотя истории всё же известны случаи, когда популярные артисты добивались успеха, не имея за плечами никакого образования по профилю.

В список популярных театральных вузов России можно отнести:

1. Российский институт театрального искусства (ГИТИС).
2. Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова (ВГИК).
3. Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина.
4. Кемеровский государственный университет культуры.

Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина

История профессии

Театральные постановки являются развитием древних мистерий и религиозных культов. Очень долго ни каких специальных сценических костюмов не существовало, так как театральные труппы были в основном бродячими. С возникновением первых театров современного типа и распространением театрального искусства во времена Ренессанса в XV-XVI веках представления стали более сложными и костюмированными, актеры переодевались по ходу спектакля. Поэтому нужны были люди, которые помогали бы актерам надевать нужные наряды, а также чинили бы и сберегали бы их. Теперь эта профессия – обязательный элемент театрального дела и ни один театр не может обойтись без костюмера.

Требования к актёру

Артист должен обладать многими качествами, которые помогут ему стать профессионалом своего дела и завоевать любовь публики. К ним можно отнести:

• необычные и выразительные внешние данные, чтобы запомниться как зрителю, так и продюсерам;
• отличную речь без дефектов в произношении звуков;
• приятный или просто необычный тембр голоса;
• сильный голос, чтобы вас было слышно даже в самых отдалённых рядах в зале (если работаете в театре);
• хорошее чувство ритма;
• музыкальность;
• умение петь и танцевать (по возможности);
• хорошую физическую подготовку;
• отличную память.

Как известно, актёрами не рождаются, ими становятся. Для этого необходимо с ранних лет развивать актёрские способности ребёнка, который, после окончания школы, может поступить в театральный вуз, чтобы иметь больше шансов стать известным артистом. Однако стоит объяснить будущему актёру, что эта профессия требует большого терпения, настойчивости и выносливости, а также работы над собой и самосовершенствования.

Суфлёр

Заядлые театралы знают ответ на вопрос о том, кто такой суфлёр. Тем, кто ещё не знаком со значением этого слова, будет интересно узнать, что французское souffleur на русский язык можно перевести как «подсказчик». То есть деятельность этого театрального работника заключается в том, что он следит за ходом репетиций и спектакля. А в случае необходимости шёпотом даёт подсказки актёрам.

Рабочее место суфлёра скрыто от глаз зрителя, поэтому зачастую многие даже не задумываются о том, кто такой суфлёр и где он находится. А сидит этот человек или за кулисой, или в суфлёрской будке, расположенной посреди сцены. Эта будка едва возвышается, имеет форму ракушки.

Режиссёр

Помощники зрителей

Человеку, который переступил порог театра, как правило, требуется помощь. Ему нужно купить и предъявить билет, где-то оставить верхнюю одежду. Тем, кто пришел на спектакль впервые или ходит очень редко, необходимы разъяснения. Например, где находится партер, балкон и бельэтаж, как пройти в буфет или уборную, сколько длится антракт.

Для помощи зрителю предусмотрены такие профессии театра, как кассир, гардеробщик и капельдинер. В столице их представители зарабатывают порядка 15–25 тысяч рублей в месяц. Зарплата их коллег в провинциальных городах составляет от 10 до 15 тысяч рублей.

Кассир

Посещение театра начинают с покупки билета на спектакль, а не с вешалки, вопреки классической фразе, приписываемой Константину Станиславскому. Приобрести его можно у кассира, который работает в помещении театра, а также в городских павильонах и киосках.

Многие сегодня предпочитают покупать электронные билеты на сайтах официальных распространителей. Однако, несмотря на это, профессию кассира исчезающей не назовешь. Специальное образование получать для нее необязательно. Гораздо важнее знать репертуар и расположение мест в зале. Этого человека просят порекомендовать, что посмотреть ребенку, или спрашивают, какое место выбрать, чтобы было лучше видно сцену.

Гардеробщик

Для профессии гардеробщика, как и для кассира, специальное образование не требуется. Но это вовсе не значит, что работа слишком простая. Этот человек должен быть аккуратным, так как с одеждой посетителей нужно обращаться бережно. Принимать и развешивать ее надо уметь быстро, чтобы не создавать очереди. Кроме того, гардеробщик несет материальную ответственность за ее сохранность.

Желающим устроиться в театр на эту должность следует учитывать, что работать придется 6 дней в неделю. Причем суббота и воскресенье будут рабочими.

Капельдинер

В обязанности капельдинера входит:

• проверка билетов;
• запуск посетителей в зал;
• комплектация программок и предложение их зрителям;
• помощь в поиске места в зале.

Во время спектакля он должен следить за порядком и пресекать попытки его нарушения (фото- и видеосъемку, разговоры по телефону, шум). В антракте капельдинер отвечает на вопросы зрителей о репертуаре, постановке и артистах.

В регионах на эту должность трудоустраиваются в основном пенсионеры. В театрах столицы и Санкт-Петербурга на такое вакантное место претендуют и молодые люди.

Помощники зрителей

Переступая порог театра, будущие зрители нуждаются в знакомстве с заведением. Им необходимо приобрести билеты, сдать верхнюю одежду в гардероб, а также узнать, где находится их место в зале. Помогут им в этом следующие работники:

Кассир. Именно у него покупают билеты на спектакль. Также у кассира можно узнать о лучших местах и их расположении в зале. Работник рекомендует пьесы для взрослого или ребёнка. Он информирует о ценах билетов для дошкольников и учащихся разных учебных заведений. Иногда кассиры работают в киосках и павильонах, которые могут быть расположены рядом с театром или в разных местах города.
Гардеробщик. Эта работа кажется лёгкой, но это не так. Не во всех заведениях гардеробщики аккуратно обращаются с одеждой посетителей. В театрах к гостям иное отношение. Чтобы человек захотел снова посетить заведение, работники бережно обращаются с его одеждой. Кроме того, гардеробщик должен быстро принимать и развешивать её, чтобы не создавать очередь. Следует учесть, что эта должность часто предполагает график без выходных.
Капельдинер. Этот человек проверяет билеты и пропускает посетителей в концертный зал. Кроме того, капельдинер предлагает гостям программки, помогает им найти своё место и следит за порядком во время спектакля. В перерыве между актами он отвечает на вопросы об актёрах или самой пьесе.

Обучение на актера

Курсы

Международная школа профессий (40 городов РФ)

Курс направлен на раскрепощение, снятие телесных и речевых зажимов. Вас научат управлять своими эмоциями, уверенно держаться на сцене, вживаться в образ и импровизировать. Вы обучитесь актерскому перевоплощению — 80% курса составляет увлекательная практика. В конце курса вы сыграете в полноценном спектакле для отработки полученных навыков. По итогам экзамена выдается диплом. Возможность оплаты в рассрочку. Филиалы в 40 городах РФ. Обучение очно в учебном центре или онлайн.

Вузы

Московский гуманитарный университет, МосГУ

Артист драматического театра и кино (Факультет культуры и искусства)

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова

Актерское искусство (Актерский факультет ВГИК)

Московский городской педагогический университет

Артист драматического театра и кино (Институт культуры и искусств)

Российская Государственная специализированная академия искусств

Актерское искусство (Театральный факультет РГСАИ)

Международный славянский институт

Актерское искусство (Актерский факультет)

Чем занимаются работники театральных профессий?

Собственно, чем занимаются вышеперечисленные театральные деятели, уже более-менее рассказано. Поэтому этот раздел обзора будет посвящен служебным обязанностям таких театральных профессий, как:

• кассиров, задача которых реализация билетов на спектакли;
• капельдинеров, которые занимаются проверкой билетов и оказанием помощи зрителям в поиске своих мест;
• сценические механики, которые управляют механизмами сцены;
• реквизиторы, которые условно говоря, заменяют на сцене коньяк, напитком чая. Это работники, которые занимаются всякими сценическими хитростями;
• суфлеры напоминают актерам, что им необходимо произносить в том случае, когда они забывают текст. Правда, эта профессия сейчас очень редкая и по всей России насчитывается не более 30 представителей этой, скажем так, закулисной деятельности;
• постижеры. Если о гримёрах слышали большинство, скажем так, театралов, то такая профессия, как постижер известна не всем. А он занимается изготовлением усов, париков и бород;
• художественные руководители организуют и контролируют творческие процессы;
• административное руководство отвечает за производственное и финансовое администрирование театра;
• заведующие творческими коллективами, отвечают за процессы осуществления репетиций, комплектование актерских групп и дают предложения по их изменению;
• заведующие лит частями занимаются подбором и литературной обработкой пьес для спектаклей.  

Помимо сугубо театральных специальностей не обойтись в творческом заведении и без таких профессий, как буфетчиков, охранников, юристов. А также без уборщиков и без участия бухгалтеров.  

Что касается того, какие театральные профессии для детей будут наиболее привлекательными, то, скорее всего, это те из них, которые приносят их обладателям известность, и это актеры, а также режиссеры.    

Возможно Вас заинтересуют:

Перспективы профессионального совершенствования выпускников

Как уже отмечалось, успешное трудоустройство, наличие возможности реализации творческих способностей и материальный достаток в этой сфере зависят не столько от резюме, сколько от личных связей, знакомств с профессионалами, создающими будущие постановки. И завести эти, без преувеличения, полезные знакомства легче всего в процессе обучения, дальнейшего совершенствования собственных знаний, умений и навыков.

Обучение в магистратуре, аспирантуре или докторантуре позволит Вам продолжить общение с будущими режиссерами, сценаристами, продюсерами и другими будущими создателями постановок.

Написание магистрантского исследования требует углубленного изучения теоретического материала в выбранной отрасли художественной деятельности, дальнейшего совершенствования профессиональных компетенций, а также формирования научного, творческого подхода к реализации обязанностей, что позволит повысить шансы на успех в дальнейшей работе. Диплом магистра является международным, что актуально для тех, кто планирует работать по специальности за рубежом.

Актёры и актрисы

Занавес поднимается, на сцене появляются актёры. Они – настоящие мастера перевоплощения. Именно актёры принимают образы других личностей, полностью вживаясь в их характер и качества. Зародилось актёрское мастерство в Древней Греции. Изначально эта профессия была очень уважаемой. Позднее, в эпоху Средневековья, труд актёра презирали – ведь театр был признан проявлением дьявола, а люди, имевшие театральные профессии – его прислужниками. Восстановиться в глазах общества лицедеи смогли только в эпоху Возрождения. Но настоящая революция произошла в XX веке – тогда Станиславский победил шаблонность характеров, присущую актёрам.

Стоит отметить, что театральная деятельность подходит не всем: актёрами могут стать только люди креативные, способные запомнить и воспроизвести большое количество информации. Необходимо ежедневно перевоплощаться в своего персонажа, донося его суть до публики. Совершенным должно быть всё – и голос, и интонации, и жесты. Эта профессия – одна из самых психологически сложных.

Заработок

О средней зарплате актеров говорить сложно.  В театрах им обычно платят за каждый выход на сцену, а в кино – за съемочный день. О высоких гонорарах звезд мечтают многие, но добиваются ошеломительного успеха единицы. Наиболее перспективны с точки зрения заработка телевидение и кинематограф. Неплохой доход сулит работа ведущего на корпоративных вечеринках, свадебных торжествах и прочих мероприятиях. Обычно такие артисты ни от кого не зависят, поэтому их заработок определяется исключительно их собственным трудолюбием. Но все-таки не стоит забывать, что актерство – это искусство, и оно требует призвания. Если выбирать профессию, исходя из финансовых перспектив, то лучше обходить театральные вузы стороной.