Как стать видеооператором: советы новичкам

30 идей для профессионального видеоблога

Для профессионального или корпоративного канала можно брать темы в 2 направлениях: для коллег, которые работают в той же сфере, и для клиентов. В первом случае мы обучаем и делимся опытом. Во втором – даем пользу потенциальным покупателям и знакомимся с ними поближе, ведь людям приятно работать с людьми, на этом строится маркетинг в соцсетях, и YouTube нам в помощь.

Что можно снять и разместить на канале специалиста или компании:

Снимайте и показывайте то, что делает вас ближе к людям, вызывает доверие и ощущение живого контакта, причастности, важности для вас каждого заказчика и зрителя. Люди хотят работать с людьми, а не с машинами, сайтами или компаниями

За каждым брендом стоят его создатели и работники.

РЕЖИССЁРСКАЯ ГРУППА

Режиссёрская труппа, как правило, возглавляется режиссёром постановщиком. Второй режиссёр в российском кинопроизводстве выполняет функции аналогичные First Assistant Director в западном. Обрабатывает сценарий после режиссёра-постановщика. Занимается тем, что корректирует (проверяет) правильность (отсутствие ошибок в сценарии).

Как правило, на производстве кинокартины задействованы два вторых режиссёра, собственно второй режиссёр и второй режиссёр по планированию.

В функциональные обязанности второго режиссёра входит:

В подготовительный период:

— создание режиссёрского сценария (совместно с режиссёром-постановщиком); хронометрирование сценария; — сбор и систематизация информации от департаментов съемочной группы (художники по костюмам, художника по гриму, ассистента по актерам, ассистенты по реквизиту, локейшен-менеджера и других); — планирование съемочного процесса (Календарно-постановочный План) и приведение плана в соответствие с графиками занятости актеров, задействованных в картине; — выбор подходящих под описание в сценарии объектов из списка предложенного Локейшн (location) менеджером или «Скаутом», и дальнейший осмотр выбранных объектов (совместно с — режиссером-постановщиком, оператором-постановщиком и художником); — разработка режиссерской экспликации (совместно с режиссером-постановщиком); — в отдельных случаях, второй режиссер может курировать работу художника-раскадровщика.

В производственный период:

1. подготовка и рассылка Вызывных листов перед каждым съемочным днем;
2. наблюдение и руководство по размещению объектов и группы на съемочной площадке;
3. контроль за своевременным прибытием членов съемочной группы (в соответствии с временем проставленным в Вызывном листе);
4. контроль за соблюдением съемочного графика составленного ранее для текущей смены;
5. руководство действиями актеров второго плана и массовки;
6. ведение отчетности по результатам съемочного дня — количество снятых сцен, количество дублей на каждую сцену (совместно с ассистентом режиссёра или «хлопушкой»), количество использованных метров пленки.

В современном кинопроизводстве существует следующее разделение — второй режиссер по планированию (1 ad) и второй режиссер на площадке (2 ad)

Еще одним помощником для второго режиссёра на площадке является помреж, или «Хлопушка» (Slate). Помреж (ассистент режиссёра) — это член съемочной группы, который проставляет номера сцен и дублей на нумератор-хлопушку, ведет хронометраж отснятого материала по секундомеру (контролируя точность хронометража с помощью видеоинженера или плэйбек оператора) и хлопает в кадре, перед объективом запущенной кинокамеры в начале (реже в конце) дубля.

Режиссёр по работе с актёрами — участвует в выборе актёров для кастинга. Знает все про актёров, обладает знанием про то, кто, с кем, как и когда может работать (на уровне подбора актёров). Он также предлагает актёров на роли. Решает вопросы взаимодействия режиссёра с актёрами.

Помощник режиссёра — человек, который лично передаёт указания режиссёра-постановщика той или иной группе лиц. Ведёт учёт отобранных дублей. Пишет рабочую версию того, что пишет камера.

Консультант — специалист в той или иной научной дисциплине, который консультирует режиссёра-постановщика и актёров по тематике сюжета фильма, историческим событиям, военной тактике и пр.

Сохраняем видеозапись

Когда мы добавили эффекты и настроили видео так, чтобы оно выглядело действительно круто, жмем “Далее”.

Теперь остались кое-какие настройки, и можно будет поделиться своим шедевром с другими пользователями TikTok. Что мы можем сделать:

• добавить короткое описание;
• вставить хэштеги;
• отметить друзей;
• ограничить доступ другим пользователям;
• разрешить или запретить комментарии;
• позволить или нет другим пользователям соцсети реагировать на нашу публикацию, в том числе снимать дуэты;
• сохранить видео в альбом;
• поделиться записью в Facebook, Инстаграме или WhatsApp.

Когда сделаете последние приготовления, опубликуйте клип или сохраните его в черновиках.

Что делает режиссер видеомонтажа

Видеомонтаж сейчас везде — в YouTube, рекламе, музыкальных клипах, Instagram-сторис, онлайн-курсах, телевидении, кино, в Tik-tok. Поэтому спрос на монтажеров высокий. Например, онлайн-школам нужен монтаж курсов, артистам — клипов, блогерам — шоу. 

Самая главная работа видеомонтажёра — создавать готовый продукт. Например, музыкальный клип, сторис, кино, рекламный ролик или др. 

Чтобы нужно видеомонтажёру для создания продукта:

1. Отсматривать отснятый материал. 

2. Резать материал — оставлять удачные кадры или убирать ляпы.

3. Склеивать нарезанные куски ролика в цельную картину. 

4. Монтировать — выровнить цвет, звук, вставлять переходы.

Обязанности и процесс создания продукта сильно зависит от места работы видеомонтажера. Рассмотрим это подробнее. 

Если монтажёр — фрилансер. Ему предоставляют конкретное техническое задание для работы. Здесь специалист не может повлиять на отснятый материал, но может на продукт — буквально сделать «‎конфетку» из того, что есть. Его взаимодействие со съемочной командой минимальное. Оно выглядит вот так:

Съемочная команда снимает материал → Составляет техническое задание, чтобы по нему монтажер смонтировал видео → Отправляют материал → Получают промежуточный результат, вносят правки по необходимости →  Финальное видео готово. Монтажёру — платят деньги, а видео — публикуют. 

Территориально видеомонтажер на фрилансе может работать везде на своем компьютере. 

Онлайн-курс Режиссёр видеомонтажа

Практический курс по видеомонтажу: Adobe Premiere Pro, After Effects, работа со звуком — Adobe Audition, режиссура, композиция, принципы монтажа, анимация и работа с техникой. Курс подойдет всем, кто планирует работать с видеоконтентом.
Узнать больше →

Если монтажёр — часть съемочной группы. Обязанности видеомонтажера различаются в зависимости от опыта и навыков. Например, в работе над кино он может принимать участие на этапе препродакшена — взаимодействовать с оператором или режиссером. А в работе над рекламой видеомонтажер создает продукт в связи с дизайнерами, SMM-специалистами и другими создателями контента. Территориально видеомонтажер в компании или студии может работать в офисе с мощным компьютером и иногда выезжать на площадки.

О съемке стратегических объектов.

Теле-, кино-, фото- и видеосъемка запрещается на объектах общего пользования, относящихся к ОАО «Российские железные дороги». В то же время в правилах, регламентирующих оказание услуг по грузо- и пассажирским перевозкам на железнодорожном транспорте личного характера (не связанных с коммерческой деятельностью), подобных запретов не имеется.

Именно поэтому распоряжение РЖД не является столь категоричным. К тому же в нём ничего не говорится о запрете съемок для личных целей или в общественных местах, к которым относятся станции, остановки, вокзалы и т. п. Таким образом, можно считать, что закон съемку в общественных местах подобного рода не запрещает. Ограничение в данном случае относится лишь к коммерческой съемке либо производимой для фильмов, новостей и т. д.

Вывод: если фотограф снимает в личных целях и никому при этом не мешает, в том числе не нарушает безопасность движения, его действия вполне законны.

Профессиональные навыки и качества

Со стороны иногда кажется, что работа видеомонтажера однообразна и проста. Но на самом деле это далеко не так. Кропотливая и сложная работа требует хорошей подготовки и знаний. Видеомонтажер должен знать и уметь:

• работать с разными видео и фото редакторами (Adobe Premiere Pro CC, iMovie, 3d-MAX, Photoshop, Adobe After Effects);
• знать принципы цветокоррекции и переходов;
• подбирать спецэффекты, музыку и текст;
• уметь работать с анимацией;
• знать методы съемок;
• снимать видео и делать фото;
• уметь писать сценарии.

Из личностных качеств для работы видеомонтажера пригодятся внимательность к мелочам, ответственность, терпеливость, трудолюбие, стремление постоянно узнавать что-то новое, способность к самообразованию. Коммуникабельность тоже не будет лишней в этой работе.

Управление вниманием

Чтобы приковать взгляд зрителя к важной детали, используют приемы управления вниманием. Фокус — простейший способ сконцентрировать внимание зрителя на нужном объекте

Фокус — простейший способ сконцентрировать внимание зрителя на нужном объекте. Зритель в любом случае будет следить за фокусом

Зритель в любом случае будет следить за фокусом

Контраст света и цвета автоматически привлекает внимание. На изображении ниже почти все темное, кроме центра, поэтому он притягивает внимание

Главный принцип контраста — выделять то, чего мало

Направляющие линии подталкивают наше внимание к ключевым объектам в кадре. С их помощью можно заставить зрителя смотреть именно туда, куда нужно

Задать линию можно светом, цветом, горизонтом или объектами в кадре.

Внимание направлено в центр кадра благодаря направляющим линиям и контрасту

Движение в кадре переключает на себя внимание, даже если мы этого не осознаем. Наш мозг запрограммирован переключать внимание на любой движущийся объект, и это можно использовать в видео

Внимание привлекает движущийся хвост кота

С чего начать

Многие бояться заниматься интересным делом, потому что не знают что нужно, чтобы стать оператором. Карьерный путь каждого профессионального оператора тернист и уникален. Некоторые заканчивали учебные заведения по направлению фотография и видеосъемка, другие просто начинали записывать оригинальные видеоролики, и их новаторская манера помогла им прославиться. Видео, так же как и фотография относится к искусству. Поэтому чем больший отклик в сердцах зрителя вы найдете, тем успешнее будете.

Обретение навыков

В независимости от развитости вашей интуиции, вкуса, чувства прекрасного, вы должны иметь базу. Вы можете ей не пользоваться вовсе, но знать ее нужно. Это расширяет арсенал приемов, которые можно использовать в каждом конкретном случае.

Помочь в этом деле могут обучающие видео, курсы, специализированные учебные заведения и просто советы более опытных коллег. Начинать постигать ремесло можно в любом возрасте, для начала, начните:

• Искать курсы по работе с фотографией, операторской техникой и т. д.
• Пробовать что-то снимать. Запишитесь в школьную газету или начните собственный проект.
• Запустите канал на ютубе.
• Найдите информацию о конкурсах для начинающих операторов.

Образование

Многие операторы достигают известности, будучи полностью самоучками. В то же время, подписав выгодный контракт, они все поголовно стараются улучшить свое мастерство. Для этого они поступают в профессиональные учебные заведения. В таких местах концентрированная информация позволяет добавить что-то новое в их работу. Поэтому, если есть возможность, поступите в подобный вуз. Также стоит подумать и о других образовательных учреждениях.

Более подробно об этом можно узнать в интернете. Например, на данной странице у вас есть возможность ознакомиться с тем, что из себя представляет школа тв http://videoforme.ru/faculty/tvschool либо на другом ресурсе по вашему желанию.

Какие направления желательно выбирать:

• Кинематография;
• Радиовещание;
• Редактирование фотографий;
• Теория кино;
• Профессиональное программное обеспечение для ПК;
• Анализ скриптов;
• СМИ;
• Художественный и документальный сценарий.

Плюсы и минусы профессии

А теперь немного о достоинствах и недостатках, которые помогут определиться с выбором тем, кто планирует развиваться в этой профессии:

Большая востребованность в разных сферах (кино, телевидение, социальные сети)
Возможность совмещать работу в штате агентства и фриланс
Можно совмещать с другой работой, брать заказы от клиентов из разных регионов (дистанционно)
Хороший доход

Сидячая работа, постоянно за компьютером
Высокая конкуренция на рынке
Непостоянный доход на фрилансе, особенно у начинающих специалистов
Необходимо хорошее компьютерное обеспечение, аппаратура и специальные программы для обработки

Конечно плюсы и минусы есть в каждой профессии. Все зависит от желаний и возможностей каждого конкретного человека.

С чего начать: 5 фишек, чтобы создать крутое видео в Тик Ток

Делать ролики в Tik Tok может любой зарегистрированный пользователь. А вот создать видео, которое попадет в рекомендации и наберет много просмотров, сможет далеко не каждый. Если вы хотите зарабатывать на этой платформе, то нужно относиться к процессу съемки более серьезно и использовать пять фишек:

1. Пишите сценарии.

Перед тем как приступить к съемке, нужно придумать идею и написать к ней сценарий. Чтобы было проще, сначала определитесь с тематикой аккаунта. Для кого будет этот контент? Что вы хотите показывать и рассказывать? Оцените свои навыки, способности и интересы. Далее переходите к идеям. Лучше сразу составить контент-план на месяц или несколько недели. Где брать идеи:

• Придумать самому. Сидеть перед белым листом бумаги, пытаясь выдавить из себя креатив – не лучший вариант. Лучше записывайте идеи, которые приходят в голову в течение дня. Например, когда вы гуляете, встречаетесь с друзьями, занимаетесь спортом, работаете, учитесь, убираете, готовите и так далее.
• Подглядывать за другими. Не бойтесь, что в комментариях будут писать про плагиат. Здесь принято брать популярные клипы из рекомендаций и создавать похожие. Сделать копию тик тока несложно. Можно взять за основу саму идею и добавить что-нибудь от себя. В итоге получится классный ролик, который с большой вероятностью попадет в рекомендации.
• Использовать топовую музыку, эффекты и все, что сейчас в тренде. Следите за трендами в рекомендациях и делайте похожий контент.
• Обучаться у тех, кто преуспел. В интернете немало платных и бесплатных материалов о том, как продвигаться и на какие темы создавать ролики. Тестируйте гипотезы, пробуйте разные подходы, и успех не заставит себя долго ждать.
• Выбрать рубрику, которая всегда в тренде. Пользователями всегда интересны четыре формата: животные, слоумо, фокусы, приколы и социальные ролики.

Если задаться целью, то можно достаточно быстро собрать массу интересных идей

При этом важно понимать, что тренды постоянно меняются. Посмотрите на известных блогеров, они каждую неделю создают что-то новое

Тысячи пользователей подхватывают тренд и повторяют его. Идеи для клипов, которые популярные сейчас, через неделю станут никому не интересными. Однообразный контент надоедает, перестает набирать просмотры, а, следовательно, не попадает в рекомендации. Поэтому всегда нужно искать и придумывать свежие идеи. Если вы только начинаете, то постарайтесь найти блогера, который снимает похожий контент, и берите пример с него. После того как вы придумаете идею, напишите для нее сценарий. Для этого рассчитайте хронометраж, распишите диалоги и спланируйте сцены.

2. Используйте телефон и дополнительное оборудование

Снимать тикток нужно на телефон с хорошей камерой. Для ведения этой социальной сети отдельные профессиональные камеры не подойдут, потому что видео удобнее создавать через приложение на телефоне. Чтобы в процессе съемки не пострадал звук, используйте петличный микрофон. Рекомендуем также приобрести штатив, который избавит вас от эффекта «трясущихся рук».

3. Выберите интересную локацию

Выбор места для съемки – это важная составляющая успешного ролика. Первые клипы, как правило, создаются дома. Начинающие блогеры пробуют снимать на фоне стены. Это не проблема, если сама идея интересная. Но лучше подобрать более интересную локацию. Популярные блогеры часто снимают на улице и в разных помещениях. Фон должен быть простым и красивым одновременно.

4. Поработайте над ракурсом

Оцените ролик глазами зрителя

Уберите лишние вещи из кадра и сфокусируйте внимание на нужных вещах. Тем, кто только начинает, советуем поэкспериментировать с ракурсом

Попробуйте снимать себя по-разному, придумайте какой-нибудь необычный формат.

5. Настройте освещение

Свет играет важную роль в создании картинки. Чтобы снять качественное видео в Tik Tok, используйте несколько источников света

Светлые акценты и грамотная игра с тенями позволят обратить внимание зрителя на нужные детали и скрыть ненужные. Для начала можно ограничиться светодиодной лампой

Съемочный процесс

Скорость вашего прогресса будет выше, если вы будете получать от каждой съемки максимум. Чтобы этого добиться, нужно выработать дисциплину и подходить к каждому кадру серьезно.

Перед тем, как стать оператором с мировым именем, работавший с Хичкоком Дж. Л. Рассел, не мог понять, как другим удается за отведенное время получить все необходимые дубли. У него часто случались заминки из-за того, что нет нужного оборудования, или он никак не мог подобраться к основной идее картины. Но поработав с великим режиссёром, он понял что нужно готовиться. Заранее продумав съемочный он перестал испытывать нехватку во времени, а спокойный анализ в домашней обстановке снимал фактор нервного напряжения.

Используйте движение

Существует множество великолепных сцен, снятых при помощи неподвижной камеры. Но в общей совокупности они занимают лишь десятую часть

Чтобы добавить в картину динамика, или сосредоточить внимание зрителя на определенном действии, освойте такие приемы, как:

• Панорамирование. Это горизонтальный поворот камеры вокруг вертикальной оси. Позволяет показать масштабность сцены от лица наблюдателя.
• Вертикальные наклоны.
• Плоское движение. Движение камеры по горизонтальной плоскости. Особенно актуально для экшн-сцен, когда нужно следовать за героями картины.

Работа с кадром

Вы вольны изменять мир в кадре как вам это заблагорассудится. Современные камеры могут в режиме реального времени накладывать фильтры, или это можно сделать при монтаже. Только вы решаете, какого размера будет объект на экране.

При работе с масштабом, учитывайте длительность задержки. Так, крупный план будет смотреться слишком томительно, если на нем задерживаться более 20 секунд. Для среднего плана лучший промежуток это 20-14 секунд, а крупные планы лучше не держать более 5-10 секунд. Конечно, вы художник и сами решаете, как вам снимать. Это простые истины, к которым пришли профессионалы в свое время.

Экспериментируйте

Как стать оператором с мировым именем? Самые успешные в любой области люди всегда были новаторами. Добавляя что-то от себя, они расширяли возможности миллионов. Не бойтесь делать так, как вы считаете нужным. Используйте неожиданные решения, играйте с картинкой. Если результат вас не устроит, можно просто его никому не показывать, но если найден бриллиант, разговоры о вас еще долго не утихнут.

Другие программы онлайн-обучения

Я выделила самые лучшие учебные программы для освоения видеомонтажа, но хочу продолжить этот список и предложить вам еще несколько интересных вариантов.

Курсы видеомонтажа на Udemy

На образовательной платформе Udemy собрано много курсов видеомонтажа на русском и английском языках. Тут можно почерпнуть зарубежный опыт, поучиться у нескольких преподавателей, освоить Adobe Premiere Pro, Final Cut, DaVinci Resolve, разобраться в теории монтажа, научиться снимать и монтировать видео на телефоне.

Стоят курсы от 9,99 $, есть удобный фильтр, отзывы учеников и возможность вернуть деньги, если уроки вам не подошли.

“Видеомонтаж” для детей и подростков – Coddy

Дети и подростки в довольно юном возрасте начинают снимать свои первые видео, выкладывать их в соцсети, вести собственные каналы на YouTube. Курс Видеомонтаж от школы Coddy как раз для таких активных молодых людей от 10 до 14 лет. За время обучения ребенок создаст полноценный проект.

Преимущества:

1. Используются видеоматериалы, снятые на смартфон или планшет.
2. Обучение монтажу проходит на примере простого в освоении редактора Movavi Video Editor.
3. Индивидуальный подход к ученикам, исходя из имеющихся знаний, опыта, скорости освоения материала.
4. Обучение в своем графике и темпе.

6 занятий по 2 часа стоят 14 000 руб. Актуальные условия уточняйте на сайте школы.

Все о Premiere Pro за 10 часов – Amlab

Все о Premiere Pro за 10 часов – курс от Ильи Зернова для всех новичков в монтаже. Илья работает с ведущими телеканалами России, специалист по монтажу документальных и художественных фильмов.

Учебная программа состоит из 68 уроков общей продолжительностью 11 часов 49 минут. Вы начнете с изучения интерфейса программы и закончите применением эффектов и цветокоррекции к вашему ролику.

Получить доступ к этому и еще 82 курсам по работе с фотографиями и видео можно по подписке за 1 900 руб. в месяц.

Монтаж в Final Cut Pro X – Movieschool

Монтаж в Final Cut Pro X – курс для владельцев техники Apple. Он состоит из 119 уроков, 15 часов занятий, 8 практических заданий, которые вы выполняете под руководством преподавателя. Рекомендованный срок обучения – 2 месяца, но вы можете заниматься в своем темпе. Все материалы остаются с вами после окончания курса.

За 5 $ можно получить базовый набор уроков, полный доступ стоит 99 $, а полноценное обучение с проверкой заданий обойдется в 280 $.

Final Cut Pro X. Базовый курс. От импорта до экспорта – Udium

Final Cut Pro X. Базовый курс. От импорта до экспорта – еще одна учебная программа для новичков по самому популярному видеоредактору для Mac. Вы разберетесь с интерфейсом программы, научитесь импортировать и экспортировать файлы, создавать переходы и эффекты. Всего вас ждет 8 лекций, стоит курс 1 599 руб.

Курс по видеомонтажу – Rush Media

Курс по видеомонтажу Рушана Гилязова обучит работать в Premiere Pro и After Effects, монтировать видео, делать переходы и цветокоррекцию, накладывать спецэффекты, замедлять и ускорять запись, добавлять звук и работать с ним. Вас ждет 9 модулей, по каждому из которых нужно будет выполнить практическое задание, 38 видеоуроков продолжительностью от 15 до 40 мин.

Есть 3 пакета: Зритель, PRO, VIP. Изучить условия и узнать стоимость можно на сайте онлайн-школы Rush Media.

“Final Cut Pro. Видеоуроки” от Сергея Патина

Автор Final Cut Pro. Видеоуроки смонтировал множество роликов с использованием Final Cut Pro, досконально разобрался в функционале программы и делится своим опытом с новичками. Вас ждет 77 уроков общей продолжительностью больше 18 часов. Каждая тема раскрывается очень подробно, но при этом без воды.

Стоит курс 3 990 руб., гарантия возврата средств действует 3 месяца.

Где находить проекты для практики

Работодатели всегда смотрят на портфолио, прежде чем взять человека на работу. Портфолио особенно актуально людям, у которых буквально есть, что показать — поэтому режиссеру видеомонтажа обязательно нужно собрать примеры его работ в кучу. 

Если вы начинающий специалист — никто не будет ждать в портфолио голливудские кинокартины и афиши с вашим именем. Но все-таки примеры быть должны. Вот, где можно найти проекты для практики и портфолио: 

1. Поговорите с друзьями, друзьями друзей, знакомыми и предложите свои услуги. Сарафанное радио работает очень хорошо. Особенно, если люди знают, чем вы занимаетесь. Начните продавать себя — рассказывайте о себе в соцсетях, напишите сначала друзьям, потом более незнакомым людям и предложите сделать видеомонтаж за символическую цену или бесплатно. 

2. Видеомонтаж — это та сфера, где постоянно нужно кропотливо учиться, развивать насмотренность и вкус. Это быстрее получится сделать под наставничеством опытного человека, который сразу укажет на неточность в работе. Дорого пытаться пройти весь путь самостоятельно —  на обучении ваш труд быстрее окупится. Например, на онлайн-курсе Бруноям «Режиссёр видеомонтажа» вы получите профессионального наставника и 7 проектов для готового портфолио. Практика начнётся с самого первого занятия. На курсе пройдем весь путь по созданию видеоролика: от работы в Adobe Premiere Pro и After Effects до композиции, принципов монтажа и работы со звуком. А еще дадим сертификат и научим находить первых клиентов.  

3. Заведите свой блог на YouTube, Vimeo, TikTok или другой площадке. Это подходит особо заряженным ребятам — блог требует ресурсов и времени, но необязательно делать уровень Дудя или Яна Топлеса. Личный блог — это отличный проект и палка о двух концах: никто не будет требовать укладываться в дедлайны и приносить сюжеты только на монтаж. Может вы сможете выступить еще в роли сценариста, оператора и актёра, а может просто будете монтировать трибьюты как Максим Шишкин — даёшь свободу творчества. 

Учимся делать качественные видео

Чтобы научиться что-то делать, в первую очередь нужно практиковаться. Старайтесь каждый день придумывать идеи для новых роликов, записывать и выкладывать посты. Не стремитесь сразу к идеальному исполнению, поверьте, ни один блогер не начал с того, что выложил бомбовское видео, на которое откликнулись миллионы пользователей. К тому же никто точно не знает, как правильно делать видеоконтент в TikTok. Тренды постоянно меняются, и, возможно, один из них придумаете вы.

Чтобы прийти к определенному стилю и мастерству, красиво и эффектно выглядеть в кадре, нужно регулярно практиковаться.

Снимайте и делитесь своим творчеством, собирайте первые отклики, учитывайте недоработки и снова беритесь за дело.

Полезные советы:

1. Делайте динамичные видеоролики, каждая секунда записи – это движение.
2. Меняйте ракурс в процессе съемки.
3. Останавливайте запись и снова включайте ее, создавайте красивые переходы, поворачивая камеру, делая одинаковые движения с разным фоном, меняя положение тела.
4. Добавляйте эффекты.
5. Объединяйтесь с другими тиктокерами, снимайте совместные видео.
6. Создавайте оригинальные дуэты, так вы привлечете новых зрителей на свой канал.
7. Добавляйте яркие детали к своему образу: волосы, макияж, боди-арт, то, что будет вас выделять на общем фоне.

Делайте все что угодно, чтобы выглядеть ярко. Только будьте осторожны, не рискуйте своим и чужим здоровьем.

Шаг 3: Съемка видео

Когда готов сценарий, мы почти сразу приступаем к съемкам

Для съемок обязательно понадобится качественная техника, поскольку визуальный ряд должен привлекать внимание

Если вы снимаете в студии, нужно хорошее профессиональное освещение, если на улице — делайте упор на микрофон. Облегчает задачу то, что сейчас почти каждый фотограф или оператор обладает необходимыми знаниями для того, чтобы снять удачное видео.

Довольно просто выбрать легкую и портативную технику, которая позволит снимать видео высокого качества. Мало того, вклады будут небольшими, особенно в сравнении с последующими преимуществами наличия собственного канала. Вот по этому видео можно посмотреть, какого света будет достаточно для съемки и как его правильно ставить:

Еще обязательно уделить внимание выбору ведущего. Ведущий канала должен обладать харизмой и хорошей дикцией

Конечно, дорогостоящие кастинги проводит не обязательно, главное найти человека, который способен расслабленно вести себя перед камерой и грамотно донести то, что вы хотите сказать.

Наш видеооператор стал и лицом канала — он отлично работает в кадре. Все остальные стали появляться в процессе работы: чем больше наш канал, тем больше людей хотели бы принять участие в его развитии. Так мы нашли еще специалистов и авторов.

Теперь о работе видеографа

Если говорить об обстановке, которая больше подходит для съемки людей, то здесь все зависит от обстоятельств и конкретных задач.

Вы только прочувствуйте состояние невесты!

О работе на свадьбах

Прежде, чем вы что-то начинаете снимать:

• сделайте себе небольшой план действий.
• Подумайте о локации, а лучше осмотрите ее заранее.
• Сделайте раскадровку!
• Если вы работаете для молодоженов, то согласуйте несколько кадров с ними. Так, вы будете понимать их запросы и сможете лучше ориентироваться в день свадьбы.

Вообще, работа на свадьбах — занятие не из простых. Нужно уметь находить общий язык не только с молодоженами, но и гостями, и персоналом, и коллегами.

И хотя эта работа является сезонной, в ней есть то, что привлекает меня больше всего. Это эмоции! Настоящие и живые! При коммерческой съемке такого не увидишь. Когда я начинал снимать свадьбы, я даже не подозревал, насколько сильно это меня затянет! Конечно, в хорошем смысле!

Особенности съемки детей и взрослых

При работе с детьми или взрослыми есть существенные различия. Я не понимаю, как можно сравнивать эти вещи. Дети сами по себе являются непоседами, они не могут сидеть на месте и четко выполнять требования.

А взрослые готовы работать по несколько часов подряд. С ними не нужно находить общий язык, просто объяснить, что требуется, и они это сделают!

Секрет успеха

Необходимо понимать одну важную вещь

Как бы вы отнеслись к специалисту, который не интересуется вашими потребностями, пытается навязать вам свои услуги и выжать из вас максимальную сумму денег, разговаривая «свысока» и козыряя своими регалиями? Согласитесь, каждый из нас хочет хорошего отношения к себе, тем более, когда платит деньги, неважно, за услугу или вещь

Также в видеографии я могу выделить два наиболее важных аспекта:

1. Это режиссура, без нее ничего дельного не получится.
2. Это интересная интерпретация истории зрителю.

Это очень важно! Многие делают видео, даже не задумываясь об этом. А ведь вы тратите чье-то время, подселяете свои мысли и свое видение в голову незнакомым людям!

Все должно быть естественно.

Сколько зарабатывают видеографы

Качественная видеография может приносить хороший доход. Я не занимался точными подсчетами, но могу сказать, что на жизнь хватает, не жалуемся.